Guillermo del Toro es conocido por sus películas llenas de terror y fantasía, con criaturas fantásticas que mezclan el mundo real con el de los sueños.
Las cintas de este director de cine oriundo de Guadalajara le han valido varias nominaciones – y triunfos – a distintos premios, desde Globos de Oro y BAFTAs, hasta la codiciada estatuilla del Óscar, al cual se ha hecho acreedor en tres ocasiones.
Aquí te presentamos los diez mejores largometrajes de Guillermo del Toro.
10. Pacific Rim (2013)
En esta entretenida cinta, Guillermo del Toro hace una mezcla de monstruos con robots en un futuro no tan lejano. La trama cuenta la historia de una guerra entre la humanidad y unas criaturas marinas gigantes llamadas ‘Kaiju’. Con actuaciones de Charlie Hunnam, Idris Elba y Ron Perlman, entrega una película visualmente impactante.
9. La cumbre escarlata (2015)
Cuando la joven ‘Edith’ (Mia Wasikowska) se casa con ‘Sir Thomas Sharpe’ (Tom Hiddleston), es llevada a una antigua mansión gótica en las colinas de Inglaterra. Su habilidad para comunicarse con los muertos la lleva a intentar descifrar el misterio de las tenebrosas visiones de su nuevo hogar. Sin embargo, ‘Edith’ se dará cuenta de que los verdaderos monstruos son los de carne y hueso.
8. El callejón de las almas perdidas (2021)
Guillermo del Toro rehace la cinta de 1947 para representar la verdadera naturaleza del bien y el mal. Con las excelentes actuaciones de artistas del nivel de Bradley Cooper y Cate Blanchett, la película fue aplaudida por su cinematografía y el diseño de producción. Incluso le valió al director de cine mexicano su quinta nominación al Óscar para ‘Mejor película’.
7. Hellboy (2004)
Con Hellboy, del Toro descubrió a un antihéroe en Ron Perlman, quien interpretó a la perfección al diabólico personaje que pelea con el inframundo luego de ser conjurado por los Nazis. Guillermo da vida al cómic de Mike Mingola con coloridos visuales que parecen saltar de la página a la pantalla.
6. Hellboy 2: El ejército dorado (2008)
Para la secuela de Hellboy, Guillermo del Toro logró lo que pocos directores consiguen: que la segunda parte sea mejor que la primera. En esta cinta, ‘Hellboy’ (Ron Perlman) lucha contra el mítico inframundo cuando inicia una rebelión contra la humanidad para apoderarse de la Tierra. Con sus entretenidas criaturas e increíbles escenarios, la cinta del tapatío obtuvo una nominación al Óscar por su diseño de maquillaje.
5. Cronos (1993)
La primera cinta de del Toro que llamó la atención el público y los críticos fue Cronos, donde un traficante de antigüedades, interpretado por Federico Luppi, descubre un aparato que vuelve inmortal a quien tome la sangre del quien lo use. La película explora varios temas y estilos que caracterizarían el trabajo de Guillermo más adelante: el uso del horror y la fantasía, la iconografía religiosa, y la mezcla de comedia con tristeza.
4. La forma del agua (2017)
El amor de Guillermo del Toro por los monstruos nunca fue tan bellamente expresado como en La forma del agua, una romántica historia de una limpiadora muda (Sally Hawkins) que se enamora de un hombre pez gigante (Doug Jones). La cinta es una mezcla perfecta de ciencia ficción, espionaje durante la Guerra Fría y comedia musical, donde cada personaje tiene su historia. Esta película le valió al director 13 nominaciones al Óscar, de las cuales se llevó cuatro: ‘Mejor película’, ‘Mejor director’, ‘Mejor diseño de producción’ y ‘Mejor banda sonora’.
3. El espinazo del diablo (2001)
Luego de perder a su padre, el pequeño ‘Carlos’ (Fernando Tielve) llega al orfanato de Santa Lucía, donde la imagen de un niño cadavérico trata de comunicarse con él, hasta que el niño se da cuenta de que es el fantasma de un antiguo alumno llamado ‘Santi’, desaparecido hace tiempo en circunstancias misteriosas, y que busca venganza. La cinta es una de las mejores de del Toro quien, fiel a su estilo, demuestra que los monstruos son los humanos.
2. El laberinto del fauno (2006)
En esta obra maestra de Guillermo del Toro, el director encontró la mezcla perfecta entre la fantasía y el horror, con una aterradora fábula y una espeluznante crónica real de la guerra, donde la protagonista ‘Ofelia’ (Ivana Baquero) se adentra en un mundo mágico para escapar el control de su padrastro (Sergi Lopez). Ahí, se encuentra con el fauno y el ‘Hombre pálido’, un par de monstruos terroríficos, que no se comparan con el horror que vive ‘Ofelia’ en la vida real.
1. Pinocho de Guillermo del Toro (2022)
La versión de del Toro es una completamente distinta a la presentada por los estudios Walt Disney en 1940. En esta nueva cinta, el director mexicano basa la historia en la Italia fascista de 1930, donde un triste carpintero Gepetto lamenta la muerte de su pequeño hijo, Pinocho, a quien reemplaza con un muñeco de madera que recibe el don de la vida. Para su interpretación, Guillermo del Toro utilizó la técnica de stop motion o animación fotograma a fotograma, creando una verdadera obra de arte y una de las mejores películas de su carrera.
