Murió David Lynch: ¿cuánto dinero tenía el legendario director de cine al momento de su deceso?

El legendario director dejó un legado invaluable con películas como “Blue Velvet”, “Mulholland Drive”, “El hombre elefante” y “Eraserhead”

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David Lynch padecía problemas respiratorios debido al enfisema

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La industria cinematográfica pierde a uno de sus grandes visionarios: David Lynch, el creador detrás de obras tan influyentes como “Eraserhead”, “Blue Velvet” y “Twin Peaks”, falleció a los 78 años, para dejar tras de sí un legado que marcó profundamente el cine y la televisión. Su familia confirmó la noticia, mientras solicitaba privacidad y compartía que un gran vacío queda tras la partida del hombre que transformó la forma de contar historias y llevó la experiencia cinematográfica a territorios oníricos y surrealistas.

¿A cuánto ascendía la fortuna de David Lynch?

La solidez financiera de David Lynch provenía de múltiples fuentes, como su prolífica carrera en el cine, acuerdos con estudios para televisión y negocios secundarios relacionados con su pasión por el café y el arte.

Su patrimonio neto se estima en 70 millones de dólares, cifra que consolidó a lo largo de décadas de trabajo creativo y su constante búsqueda de nuevas fronteras narrativas. Esta fortuna fue fruto de proyectos como “Dune”, “Mulholland Drive” y la emblemática serie “Twin Peaks”, además de su incursión en la producción de líneas de café orgánico y la publicación de libros sobre meditación y creatividad.

¿Cómo inició David Lynch su trayectoria en Hollywood?

David Keith Lynch nació el 20 de enero de 1946 en Missoula, Montana. Criado por Donald Walton Lynch y Edwina “Sunny” Lynch, desde niño demostró un profundo interés por las artes, aunque se formó primero como pintor antes de aventurarse en el cine.

La meta de desarrollar su propio lenguaje artístico lo llevó a estudiar en el AFI Conservatory de Los Ángeles, donde comenzó a gestar “Eraserhead”, la película que marcó su irrupción en el panorama cinematográfico por su atmósfera inquietante y su estética completamente diferente a lo habitual en la época.

Durante su juventud, Lynch tuvo experiencias que luego impactaron en su obra, como convertirse en Eagle Scout y participar en la ceremonia de inauguración del presidente John F. Kennedy. Esa mezcla de peculiaridad, audacia y una visión distinta de la realidad se convirtió en el sello característico que hoy se describe como “lynchiano”.

El término “lynchiano” surgió para caracterizar la manera tan peculiar en que el director abordaba sus historias. Sus narrativas, a menudo fragmentadas, exploran los rincones más profundos de la psique humana a través de atmósferas inquietantes, personajes excéntricos y escenarios perturbadores.

El diseño de sonido meticuloso, tan importante como la propia imagen, intensifica la experiencia y sumerge al espectador en un mundo entre lo real y lo onírico. Esa fusión de lo cotidiano con lo surreal convirtió a Lynch en referente para toda una generación de cineastas que vieron en su obra un camino para romper barreras narrativas y formales.

Películas de David Lynch

La filmografía de David Lynch abarca desde trabajos altamente experimentales hasta cintas más accesibles para el público general. “El hombre elefante” lo lanzó al estrellato en 1980, por la cual recibió múltiples nominaciones al Óscar.

Sin embargo, su nombre empezó a forjarse con “Eraserhead” (1977), una obra de culto que exhibió su gusto por lo onírico y el surrealismo. Lynch también dirigió “Dune” (1984), una adaptación de la famosa novela de ciencia ficción de Frank Herbert que, pese a no triunfar en taquilla, se convirtió con el tiempo en otro ícono de su sello creativo.

En 1986 llegó “Blue Velvet”, un thriller psicológico protagonizado por Kyle MacLachlan e Isabella Rossellini que profundizó en el lado oscuro de un pacífico pueblo estadounidense, mientras que “Corazón salvaje” (1990) ganó la Palma de Oro en el Festival de Cine de Cannes y cimentó su prestigio como cineasta fuera de los cánones de Hollywood.

Además, “Mulholland Drive” (2001) fue calificada como una de las mejores películas del siglo XXI, para otorgarle a Lynch el premio al Mejor Director en Cannes y consolidar su reputación de genio del misterio y lo sobrenatural.

¿Por qué “Twin Peaks” cambió la historia de la televisión?

La serie “Twin Peaks” debutó en 1990 y supuso un fenómeno mediático con su extraña combinación de drama, misterio y una oscura atmósfera sobrenatural. El asesinato de Laura Palmer marcó la pauta de una investigación llena de giros inesperados y personajes singulares, encabezados por el agente especial del FBI Dale Cooper. La producción se convirtió rápidamente en un clásico de culto, rompiendo moldes narrativos en la televisión y atrayendo una legión de fans que convirtió la frase “¿Quién mató a Laura Palmer?” en una obsesión nacional.

En 2017, Lynch lanzó “Twin Peaks: The Return”, una tercera temporada aún más surrealista y desafiante que la serie original. La aclamación de la crítica y el entusiasmo de los seguidores confirmaron que, pese al paso del tiempo, el espíritu creativo de Lynch seguía intacto y dispuesto a llevar los límites del medio televisivo a territorios inexplorados.

¿De qué murió David Lynch?

Los últimos años de David Lynch estuvieron marcados por problemas de salud derivados de un enfisema, condición que lo obligaba a limitar sus salidas y a permanecer la mayor parte del tiempo en casa. Después de ser desplazado de su residencia debido al incendio Sunset Fire en California, su estado empeoró.

Aun así, Lynch había manifestado en repetidas ocasiones su deseo de seguir trabajando, al afirmar que “nunca se retiraría” de la actividad creativa. Su familia confirmó la noticia de su fallecimiento a los 78 años, mientras solicita respeto y privacidad en este difícil momento.

¿Cuáles fueron sus últimos proyectos?

Pese a las restricciones que imponía su estado de salud, Lynch continuó experimentando con distintos formatos. Realizó videos y “reportes del clima” que subía a plataformas digitales, con lo que logró alcanzar a nuevas audiencias a través de internet.

También estuvo involucrado en la música, co-creando un álbum con su colaboradora de larga data, Chrystabell, titulado “Cellophane Memories”. Su última aparición cinematográfica fue en “The Fabelmans” (2023) de Steven Spielberg, donde interpretó al mítico director John Ford, un cameo que selló de forma simbólica la larga trayectoria de un cineasta iconoclasta y fuera de serie.

¿Quién es la familia de David Lynch?

El reconocido director se casó en cuatro ocasiones y deja cuatro hijos como parte de su legado personal. Aunque siempre mantuvo gran parte de su vida privada fuera del foco mediático, en el comunicado oficial su familia expresó el enorme vacío que deja su partida y la importancia de darle el espacio necesario para atravesar el duelo.

Lynch también era muy cercano a su extensa comunidad de colaboradores y amigos, quienes lo describen como un artista apasionado, un ser humano profundamente curioso y un defensor de la libertad creativa.

La muerte de David Lynch representa el fin de una era para el cine. Con un estilo inconfundible y una capacidad singular para incomodar e inspirar al espectador, Lynch deja tras de sí un inmenso legado que perdurará en cada imagen, cada musicalización y cada enigma que surgió de su desbordante imaginación.

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